Licenciatura en Moda

mejores 79 Licenciaturas en Moda 2016

Moda

Una licenciatura es un grado universitario de cuatro años y es el estándar para la educación superior en la mayor parte del mundo. Las licenciaturas se pueden obtener en las universidades estatales, en las universidades privadas, en los colegios comunitarios y universidades a través de Internet.

Programa de Grado en Moda

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Título Superior en Diseño de Moda

FDModa - LCI Barcelona
Campus Tiempo completo 4 años September 2016 España Barcelona

Las ENSEÑANZAS ARTISTICAS SUPERIORES DE DISEÑO en la especialidad de MODA tienen como objetivo general la formación cualificada de diseñadores capaces de comprender, definir y optimizar los productos y servicios del diseño en sus diferentes ámbitos, dominar los conocimientos científicos, tecnológicos y artísticos y los métodos y procedimientos asociados a ellos. [+]

Grados en Moda. Idioma de enseñanza: Español Título Superior en Diseño de Moda equivalente a todos los efectos al Grado Universitario. Título Oficial (Departament d'Ensenyament Generalitat de Catalunya, 240 ECTS). El Título Superior de Diseño (especialidad Moda), título oficial en el Espacio Europeo de Educación Superior, con el mismo rango que el Grado Universitario, permite a estudiantes y titulados una movilidad y un reconocimiento académico y profesional válidos en todo el ámbito europeo. Este título permite el acceso a programas Máster, tanto de las enseñanzas artísticas superiores como de las enseñanzas universitarias oficiales, y a los estudios de Doctorado. Estos estudios tienen una duración de 4 años (240 créditos ECTS). El plan de estudios engloba asignaturas de formación básica, obligatorias de la especialidad, optativas, prácticas externas y trabajo final de estudios. LCI Barcelona forma parte de la red LCI Education, lo cual ofrece a sus estudiantes la posibilidad de realizar una parte de sus estudios en otro campus de LCI Education gracias al programa Estudios en el Extranjero. Asimismo, los estudiantes podrán solicitar el programa ERASMUS+, de Intercambios con Universidades y Escuelas Europeas. Por otra parte, también podrán pedir a lo largo de toda su formación Becas y ayudas al estudio de carácter general y de movilidad en el Ministerio de Educación a través del Departament d´Ensenyament, además de otras ayudas económicas propias de la Escuela, como las Becas a la excelencia académica. Objetivos Las Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño en la especialidad de Moda tienen como objetivo general la formación cualificada de diseñadores capaces de comprender, definir y optimizar los productos y servicios del diseño en sus diferentes ámbitos; dominar los conocimientos científicos, tecnológicos y artísticos y los métodos y procedimientos asociados a ellos; así como generar valores de significación artística y cultural en respuesta a los cambios sociales y tecnológicos que se vayan produciendo. El perfil del diseñador corresponde al de un profesional capaz de concebir, fundamentar y documentar un proceso creativo a través del dominio de los principios teóricos y prácticos del diseño y de la metodología proyectual, capaz de integrar los diversos lenguajes artísticos, las técnicas y las tecnologías en la correcta materialización de mensajes, ambientes y productos artística y culturalmente significativos. [-]

BA (Hons) La Comunicación De La Moda

Conde Nast College
Campus Tiempo completo 2 - 2 años October 2016 Reino Unido Londres

La vía rápida BA de dos años (Hons) Comunicación de Moda es un programa variado, centrada en la industria que presenta y explica el mundo de la moda y facilita el desarrollo de las competencias profesionales transferibles vitales. Es un campo amplio que examina una amplia gama de áreas dentro de la comunicación de la moda, a partir de elementos visuales, tales como la creación de imágenes y diseño gráfico, a través de medios de comunicación y el marketing y los métodos utilizados para vender la moda en un mercado global competitivo. [+]

los principales objetivos del programa son los siguientes: Introducir al alumno en una amplia gama de áreas dentro de la industria de la moda y facilitar su comprensión de las cuestiones clave en torno a su avance en el siglo 21. Desarrollar habilidades comunicativas de los alumnos a través de una variedad de medios de comunicación, con énfasis en la creatividad los productos y los mensajes visuales Proporcionar oportunidades para que los estudiantes desarrollen habilidades transferibles clave en la investigación y el análisis, la autonomía intelectual y el pensamiento creativo, la colaboración, la organización y la empresa permiten a cada estudiante para determinar sus propias fortalezas personales y profesionales a través de la reflexión crítica, con el fin de identificar y seguir una carrera adecuada dentro de la moda Este grado intensivo de dos años ofrece una oportunidad única para aprender sobre la industria de la moda desde dentro. Los enlaces de la industria sin precedentes informan al plan de estudios y los estudiantes reseñas de proyectos se establecen y con el apoyo de profesores visitantes y huéspedes de la industria que son líderes en sus campos. El programa también incluye un módulo de "Proyecto de Colaboración Industria ', que permitirá a los estudiantes a trabajar en una breve industria establecido por una empresa asociada. Anteriores socios del proyecto industria incluyen: Vogue, Louis Vuitton, Jaeger, Modus PR, Fenwick y GQ. Los oradores anteriores en el Colegio como Victoria Beckham, Tommy Hilfiger, Alexandra Shulman, Suzy Menkes, Roland Mouret, Anya Hindmarch, Sarah Harris, Matthew Williamson, Henry Holland, Lulu Kennedy, Miles Aldridge, Lucinda Chambers, Kate Phelan, Caroline Issa, Yasmin Le Bon, Tamara Mellon, Bella Freud, Nicholas Coleridge, y muchos, muchos otros. El BA (Hons) Fashion Comunicaciones es un programa de un año de vía rápida de dos, lo que permite a los estudiantes obtener un título equivalente a uno logrado en tres años en otros lugares. Esto se hace posible mediante la reestructuración del año académico para proporcionar un término adicional cada verano; conviene en el mismo número de semanas de enseñanza como un programa de tres años convencional, pero asegurando la carga de trabajo en cualquier término no es mayor. En resumen, un título de dos años ofrece: Una, por supuesto grado intensivo vía rápida que ofrece la mayor cantidad de contenido académico en dos años como otras instituciones ofrecen en tres La oportunidad de empezar a trabajar en la industria de la moda utilización completa del año anterior de todo el año, incluyendo el período de vacaciones largo verano tomada en otro lugar, lo que es una mejor preparación para el mundo del trabajo Un programa que consta de 360 ​​unidades de crédito, al igual que otras licenciaturas cuatro periodos de diez semanas de duración, con doce semanas Estructura del programa de vacaciones Pequeña el programa es deliberadamente amplio, lo que permite a los estudiantes explorar una variedad de áreas dentro de la moda antes de decidir sobre un área de enfoque claro para sus proyectos finales en los dos últimos términos. Cada año de estudio también incluye un módulo electivo, proporcionando la oportunidad de centrarse en un área de interés personal. El período de verano al final del primer año incluye una colocación de la industria, que puede ser organizado por el estudiante * a tener lugar en cualquier zona pertinente de la moda y en cualquier lugar. En el módulo de 'moda' Futuros estudiantes examinarán los desarrollos posibles y esperados en la industria de la moda en relación con su propio desarrollo profesional, la creación de una cartera pertinente destinada a ayudar a asegurar el empleo en su campo elegido. apoyo carreras es un aspecto importante de la universidad y el programa y los estudiantes continuará siendo apoyado después de la graduación. * El Colegio proporcionará un amplio soporte para ayudar con la búsqueda de la experiencia de trabajo adecuado, sin embargo, parte de la evaluación del módulo es que los estudiantes para buscar y asegurar una colocación adecuada a sí mismos. Esto es para facilitar las habilidades de aprendizaje y desarrollo profesional y búsqueda de empleo. Si así lo desean, los estudiantes internacionales pueden arreglar una colocación en su país de origen. [-]

Licenciatura en Diseño de Moda

LCI Monterrey
Campus Tiempo completo 3 años May 2017 México Monterrey

Un fascinante programa artístico que te ofrece una visión internacional de la moda y los conocimientos que necesitas para llegar a ser un creador cosmopolita. El mundo de la moda está en constante [+]

Grados en Moda. 9 tetramestres (3 años) Un fascinante programa artístico que te ofrece una visión internacional de la moda y los conocimientos que necesitas para llegar a ser un creador cosmopolita. El mundo de la moda está en constante cambio; para estar a la par, el desarrollo de una colección requiere el contínuo estudio de los gustos de la sociedad por eso nos mantenemos a la vanguardia del cambiante rumbo del diseño de modas internacional. Estudiamos tendencias y las interpretaciones que otros han hecho de ellas, así como el proceso de creación de productos del más alto nivel para así formar profesionales precursores de ideas artísticas innovadoras y aptas para los distintos mercados internacionales. Plan de estudios Patronaje I Corte y confección I Textil I Creatividad e innovación Ilustración de moda i Historia del traje I Redacción y estilo Digital I Patronaje Infantil Corte Y Confección Masculino Análisis De Tendencias Costos Y Presupuestos Planeación Y Producción Animación 3D I Comportamiento Del Consumidor Principios De Administración Ilustración de moda Moda contemporánea Trazo plano Prérequis Diploma de escuela secundaria o prepa | Bachillerato Date de(s) rentrée Sept | Enero | Mayo [-]

Licenciatura En La Moda

Paris American Academy, School of Fashion and Interior Design
Campus Tiempo completo 6 semestres September 2016 Francia París

La Academia Americana de París admite estudiantes de primer año con un diploma de la escuela de bachillerato o equivalente para el primer año de estudio. Estudiantes experimentados pueden solicitar segunda entrada año [+]

Licenciatura en Moda

Dividido en 3 años académicos que consta de 6 semestres; 3 primavera y 3 caída. La Academia Americana de París admite estudiantes de primer año con un diploma de la escuela de bachillerato o equivalente para el primer año de estudio. Pueden solicitar segunda entrada año estudiantes experimentados siempre que tengan la formación de al menos un año en la disciplina correspondiente, y son capaces de proporcionar una cartera y recomendaciones de conformidad. El año académico se extiende desde septiembre a mayo, pero se puede aplicar para el Año de la Fundación y empezar ya sea en septiembre hasta mayo o de enero a julio. Otoño y primavera Semestre Sesión de 4 meses, ya sea durante el otoño o la primavera semestre en MODA. Créditos universitarios pueden obtener para su transferencia a los colegios y universidades de ambos los niveles de pregrado y postgrado.... [-]


Diseño De Gafas - Programa De Formación Profesional

IED – Istituto Europeo di Design Venice
Campus Tiempo completo 2 años October 2016 Italia Venecia

La figura de la gafas de diseño está en cambio continuo: una vez único diseñador producto puro es ahora una flexibilidad profesional y ecléctico, capaz de satisfacer las diversas necesidades del mercado, abordando el proyecto en términos de técnica y formal, pero también desde el estratégico, proponiendo y regresar soluciones innovadoras. [+]

Grados en Moda. Este programa se imparte ITALIANO La figura de la gafas de diseño está en cambio continuo: una vez único diseñador producto puro es ahora una flexibilidad profesional y ecléctico, capaz de satisfacer las diversas necesidades del mercado, abordando el proyecto en términos de técnica y formal, pero también desde el estratégico, proponiendo y regresar soluciones innovadoras. El plan de estudios propuesto por IED Venecia tiene como objetivo formar profesionales que sean capaces de seguir el diseño y desarrollo de productos gafas, desde todos los puntos de vista: el diseño y la creatividad, la industrialización, la creación de prototipos y el proceso de producción. Con este objetivo, el curso adopta un método de enseñanza para su inclusión en el mundo profesional, a través del proyecto de diseño directo, destinado a probar los distintos ámbitos profesionales y construido en colaboración con las más famosas compañías de gafas venecianos, que ofrecerá a los estudiantes proyectos ad hoc. El profesional formado traerá altos conocimientos técnicos y tecnológicos, complementadas con habilidades directivas útiles para entrar en el ambiente de negocios en el sector. El Eyewear Diseñador, O Gafas Diseñador Es un diseñador de productos innovadores y específicos, que, a partir de un análisis del mercado y las necesidades de el espectador contemporáneo es capaz de imaginar escenarios futuros, cercanas o lejanas. El curso de capacitación propuesto se divide en cuatro semestres, con una duración total de dos años cada uno con objetivos específicos. El primer año está dedicado a las fundaciones, o la adquisición de una formación básica, referencias culturales evolución específica de gafas, desde su historia a su evolución en la moda, que se complementan con fundamentos más técnicos como la optometría, la tecnología materiales, anatomía humana básica, el modo de fabricación, etc. A partir del dibujo a mano alzada irá luego al dibujo en 2D y 3D, adquiriendo gradualmente herramientas profesionales (hardware y software) útiles para la futura profesión. Durante el segundo año, sin embargo, el estudiante adquirirá conocimientos y habilidades en áreas profesionales específicas. Las actividades del proyecto son, de hecho, apoyados por el estudio de temas tales como el envasado, el modelado, los fundamentos de la comercialización visual, la fotografía sigue la vida de los vidrios, la lógica y la organización empresarial, el diseño y laboratorios. La formación adopta un método de enseñanza para su inclusión en el mundo profesional, a través del proyecto de diseño directa, destinados a comprobar los diversos campos profesionales en la industria de las gafas. Durante el segundo año los estudiantes tendrán la oportunidad de participar en talleres en las distintas fábricas de Cadore, Gafas casa., Realizado en colaboración con las más famosas compañías de gafas venecianos. [-]

Licenciado En Negocios De Moda

Polimoda, International Institute Fashion Design & Marketing
Campus Tiempo completo 4 años October 2016 Italia Florencia

Este curso de 4 años tiene como objetivo crear un gestor de la creatividad y director creativo: alguien que puede convertir una visión en un modelo de negocio y desarrollar de manera eficiente. Se trata de reconcebir la idea de negocio mediante el desarrollo de habilidades culturales y creativas en un lado, económica y administrativa en el otro, y la formación de una figura integral para la industria de la moda actual ... [+]

Licenciado en Negocios de Moda Este curso de 4 años tiene como objetivo crear un gestor de la creatividad y director creativo: alguien que puede convertir una visión en un modelo de negocio y desarrollar de manera eficiente. Se trata de reconcebir la idea de negocio mediante el desarrollo de habilidades culturales y creativas en un lado, económica y administrativa en el otro, y la formación de una figura integral para la industria de la moda actual. Negocio de la Moda cubre tres áreas principales de estudio. La primera es la visión: la investigación a fondo en la moda y las tendencias sociales que se destacan el estudiante en una buena posición al momento de decidir qué dirección tomar en el futuro. A continuación, de negocios: la ejecución y gestión de los diferentes modelos de negocio, tanto convencionales como no convencionales. Por último, está la comunicación: analizar, crear o restaurar una identidad de marca y comunicación de un concepto a diferentes niveles, ya sea porque está escrito, visual o integrado. Al final del curso, los alumnos habrán adquirido los conocimientos necesarios para gestionar todo desde una sola empresa a una marca de moda conjunto. DESCRIPCIÓN En el primer año del curso se centra en los conceptos básicos de negocios, marketing, gestión y comunicación en el sector de la moda, también teniendo en cuenta sus aspectos culturales y creativas. En el segundo año, se ve en las tendencias globales y cómo el pensamiento creativo puede convertirse en negocio. El tercer año ya está a nivel de maestría: aquí los estudiantes aprenden cómo producir, mercancía, distribuir y comunicar un producto de moda. Habilidades de comunicación avanzadas, habilidades de gestión de marca, habilidades de dirección del arte como el establecimiento de una tendencia, la construcción de un personaje marca y conexión a través de estilo, así como la creación de un sentido de liderazgo, completan el cuarto año. A lo largo de este curso de 4 años, los estudiantes tomarán idioma, cultural y cursos tutoriales, asistir a conferencias de invitados y viajes de campo, preparar dos proyectos técnicos por año para construir una cartera, y completar un periodo de prácticas en una empresa de moda a finales del curso. CÓMO APLICAR El curso está abierto a candidatos con diplomas de secundaria o equivalente. Se requiere idioma Inglés (escrito y hablado). Los candidatos serán seleccionados después de la finalización de una prueba escrita y una entrevista con el Jefe de Departamento. OPORTUNIDADES DE EMPLEO En base a las aptitudes personales del estudiante y las competencias adquiridas, el curso califica candidatos para todo tipo de trabajos en relación con la marca de moda (Product Manager, Merchandiser, Gerente de Marketing, Gerente de Marca), las agencias (redactor, Cuenta, director de arte, de tendencia de meteorólogos, Communication Manager), la prensa (editor, escritor, ilustrador), para ser un director de proyecto freelance, o empresario en el campo de lujo de la moda. [-]

Soltero De Las Industrias Creativas

Waiariki Bay of Plenty Polytechnic
Campus Tiempo completo 3 años February 2017 Nueva Zelanda Tauranga

La mezcla de diseño gráfico, artes visuales y la moda en un ambiente interdisciplinario, la Licenciatura en Creación Industrial es todo acerca de lo que le permite aprender la amplia gama de habilidades requeridas por las industrias creativas. [+]

Grados en Moda. La mezcla de diseño gráfico, artes visuales y la moda en un ambiente interdisciplinario, la Licenciatura en Creación Industrial es todo acerca de lo que le permite aprender la amplia gama de habilidades requeridas por las industrias creativas. Se imparte en espacios de aprendizaje conectados apoyo a la creatividad y la colaboración, aprenderá haciendo uso de herramientas de aprendizaje únicas y enseñadas por algunos de los artistas con más talento, diseñadores de moda de Nueva Zelanda y los principales expertos de la industria. Del mundo real los resultados garantizan que nuestros graduados son lo que demanda la industria - la gente que es capaz de comunicarse y colaborar y proporcionar posibilidades increíbles a través de una amplia gama de industrias creativas. Puntos clave: la creatividad de colaboración a través del diseño gráfico, artes visuales y la moda técnicas de resolución de problemas y el pensamiento creativo proyectos del mundo real habilidades de negocios para los creativos Las habilidades prácticas en el diseño gráfico, las artes visuales y las tecnologías de la moda la autenticidad artística, la integridad y la independencia Detalles de contenido Majors disponibles Arte visual (VA) Explorar una amplia gama de tecnologías 2D en la imagen del proceso de pintura, dibujo, grabado y. Experimento con las técnicas de construcción en 3D y tecnologías que utilizan una variedad de medios de comunicación. Pasar a tecnologías digitales y prácticas de instalación para probar métodos de presentación de exposiciones únicas. Diseño gráfico (GD) Obtener una base sólida en el diseño. Trabajar en colaboración en equipos para crear informes de clientes y desarrollar soluciones únicas para una amplia gama de problemas del mundo real, incluyendo la marca, la ilustración, el embalaje o la fotografía. Mejorar sus habilidades de software y luego extenderlas en el segundo y tercer año para abarcar nuevos campos como la ilustración digital, imagen en movimiento, la animación y la práctica de estudio. Diseño de Moda (FD) Crear, diseñar, innovar. Ver sus ideas llegan a buen término en la pista, en el armario y vestuario. Aprender las técnicas relacionadas con sus diseños. Fechas / horas / Ubicaciones Tres años de estudios académicos; cada año es de 34 semanas, con un máximo de 20 horas de enseñanza directa por semana entre las 8:00 am y 4:30 pm. Los otros días de la semana de trabajo se le requiere para llevar a cabo el estudio autodirigido en la Politécnica. Tarifas indicativas estudiantes nacionales por año $ 6,208.00 Los estudiantes internacionales por año $ 19,944.00 Calificaciones ganadas Al finalizar con éxito el programa que recibirá: Licenciado en Industrias Creativas (Nivel 7) con el principal relevante Criterios de Entrada Para poder entrar en este programa, debe cumplir con los siguientes requisitos: Una cartera que contiene 10 piezas de trabajo Acceso a la Universidad o la terminación exitosa del Certificado en Arte y Diseño Nivel 4 Los estudiantes deben tener las habilidades de alfabetización necesarias para satisfacer las necesidades académicas de la titulación. puede ser necesario presentar pruebas de esto. Porfolio Los solicitantes BCI presentar una carpeta cuando se aplican para el programa. La cartera mostrará demandantes creativa de ideas, la originalidad, la curiosidad y la imaginación, y cómo se puede utilizar esta dentro del trabajo creativo visual. Admisión especial La Politécnica tendrá en cuenta a los estudiantes para la admisión especial que no cumplan los requisitos académicos de ingreso estándar de un programa, pero que en la opinión del Coordinador de Programas son capaces de alcanzar los resultados del programa. Requerimientos de Idioma Inglés Los solicitantes internacionales para quienes no se se requerirá Inglés su primer idioma para mostrar pruebas de competencia lingüística, emitidos dentro de los últimos dos años, antes de ser elegibles para inscribirse en cualquier programa que no sea Inglés. El nivel de competencia requerido se describe en la Regla 18 y el Apéndice 2 del Programa NZQF y reglas de acreditación 2013. Y más adelante bajo el título de Inglés de competencia. Inglés Competencia Nivel 7 certificado, diploma, título, certificado o diploma de post grado IELTS Académico de 6 sin banda de puntuación inferior a 5,5 o Certificado NZ completado en Inglés Lengua L4 con el aval académico o se encuentra con un resultado relevante Dominio de Inglés como se indica en la Regla 18 y el Apéndice 2 del Programa NZQF y reglas de acreditación 2013. Para los solicitantes nacionales para quienes el Inglés no es su primer idioma, puede ser necesario presentar pruebas de competencia lingüística. Oportunidades de Empleo Obtener un empleo en las industrias creativas como un profesional individual, único comerciante, contratista, o como un empleado dentro de los sectores de actividad siguientes: Arte Visual - multimedia, pintura, grabado, escultura, instalación, exposición, rendimiento, diseño, gerente artes, el arte de negociación / contratación, consultoría artes, marketing, turismo, eventos de arte y festivales Diseño gráfico - la publicidad, diseño y desarrollo web, ilustración tradicional y digital, diseño de la publicación, la fotografía, la marca y la identidad laboral, marketing y promociones, embalaje, montaje y post-producción Moda y Textil - diseñador, ingeniero técnico de prendas de vestir, maquinista de la muestra especialista, creador de patrones, gerente de producción, director de desarrollo de productos, comprador, venta al por menor, armario / diseñador de vestuario, estilista, merchandiser, artista textil y de la moda ilustrador Media - cine, televisión, vídeo, radio, teatro, internet, móviles y sociales medios Los empleadores potenciales Las empresas de diseño Los diseñadores de juegos Las casas de moda Multi-medios de comunicación, TV / Cine Estudio de postgrado editores Auto-empleo Enseñanza - Primaria o Secundaria [-]

Licenciatura En Gestión De Compras

VIA University College
Campus Tiempo completo 7 semestres September 2016 Dinamarca Herning

El programa de licenciatura en Gestión de Compras es un programa a tiempo completo de 3½ años enseña en Inglés estructurado como un título de AP y un BA de recarga. Usted aprenderá a trabajar con la compra de forma independiente a través de la investigación y el desarrollo. Usted será capaz de hacer una estimación de las partes financieras y logísticas de una empresa en el sector de la moda y el estilo de vida y de manejar tanto el interior y ... [+]

Licenciatura en Gestión de Compras El programa de licenciatura en Gestión de Compras es un programa a tiempo completo de 3½ años enseña en Inglés estructurado como un título de AP y un BA de recarga. Usted aprenderá a trabajar con la compra de forma independiente a través de la investigación y el desarrollo. Usted será capaz de hacer una estimación de las partes financieras y logísticas de una empresa en el sector de la moda y el estilo de vida y de manejar tanto las negociaciones internas y externas. Usted adquiere un conocimiento profundo de las teorías comerciales y financieras y aprender cómo poner el concepto de negocio y la estrategia de una empresa a la práctica en un mercado internacional. También aprenderás a supervisar y realizar un seguimiento de los procesos y proyectos que puedan asegurar la optimización de la función de compras y trabajar con el desarrollo de productos y proveedores, negociación y compra de componentes. También aprenderá acerca de los materiales de los que los productos están hechos. De esta manera usted tendrá una ventaja en las negociaciones y en la toma de decisiones. Además, usted aprenderá acerca de los factores legales y culturales en una industria global. Por último, usted estará familiarizado con la interpretación del mercado y usar esto como su punto de partida para las actividades de planificación de compras. Los proyectos básicos comunes del programa de cursos de mejorar sus competencias en relación con colaboraciones interdisciplinarias, y el período de colocación obligatoria le ofrece la oportunidad de ampliar su red y CV. El programa se lleva a cabo en el Campus de Herning. Contenido y estructura La Licenciatura (BA) recarga tarda tres semestres. Considerando que el programa de grado de AP le proporciona una visión básica y herramientas para navegar en la industria de la moda, la BA top-up le da la oportunidad de ser profundamente absorto en el diseño de patrones. En esta etapa de su educación, esperamos que usted sea capaz de trabajar de manera más independiente. El programa está organizado en proyectos conjuntos para todos los estudiantes de BA durante el primer semestre. Después nos centramos en su especialidad elegida. Asignaturas optativas y un período de prácticas en el tercero y sexto semestre en la industria de la moda son partes obligatorias del programa, así, y que concluyen sus estudios con una asignación de soltero. Al final de su licenciatura, estará capacitado para participar en un programa de educación superior o de encontrar un trabajo en el sector de la moda y estilo de vida. Oportunidades de Empleo Con una licenciatura en Gestión de Compras (Moda), usted tiene las habilidades para convertirse en un gerente de compras de trabajar con proveedores de todo el mundo. Como el tiempo de entrega es tan importante como el precio y la calidad de los artículos, es su responsabilidad principal para negociar estos factores a un nivel satisfactorio. Del mismo modo, usted supervisa y realizar un seguimiento de los procesos y proyectos que puedan garantizar la optimización de la función de compras y tendrá que trabajar con el desarrollo de productos y proveedores, negociación y compra de componentes. Usted sabe acerca de los factores legales y culturales en una industria global, por lo que son capaces de colaborar con socios y proveedores internacionales y daneses. El conocimiento teórico que se adquiere durante sus estudios será una ventaja cuando se trata de la gestión de proyectos en un departamento de compras. Requisitos de Admisión VIA University College aceptará solicitudes de estudiantes internacionales que tienen una: La educación secundaria superior general Bachillerato Internacional o europeo La escuela secundaria en EE.UU. / Canadá + al menos un año en una universidad / colegio Por lo menos dos años de estudios pertinentes de las universidades en África, India, Pakistán y los países con un sistema educativo similares Los estudiantes que han completado el primer año de una licenciatura también puede aplicar, pero necesitarán una evaluación individual, dependiendo del país de origen. Se requiere que todos los estudiantes que han obtenido matemáticas / economía que corresponden a un nivel danesa C - Inglés y que corresponden a un nivel B. danesa Además, usted tendrá que hacer una asignación de admisión. La asignación de admisión para estudiantes internacionales se puede descargar desde nuestro sitio web desde el 1 de febrero. Fecha límite y más detalles se pueden encontrar en la asignación. Duración y Precio Fecha de inicio: septiembre 2016 Duración: 3,5 años Precio: 52.500 euros (aplicable en su totalidad a los ciudadanos no comunitarios) Campus / Lugar: Herning [-]

Licenciatura En Diseño De Moda Y El Marketing

University of Minho - School of Engineering
Campus Tiempo completo 6 semestres September 2016 Portugal Braga

El curso tiene como objetivo diseñadores de formación especializada en productos textiles y del vestido, que también son capaces de concebir productos de alto valor añadido con respecto a su innovación y creatividad, debidamente dirigida a exigir segmentos de mercado o nichos de mercado objetivo. [+]

Grados en Moda. Estudios: Licenciatura (Bolonia grado 1er ciclo) ECTS: 180 Duración: 6 semestres del plan de estudios Régimen: Largo Lugar: Campus Azurém, Guimarães Principal área científica: Diseño de Moda SOLTERO | 3 AÑOS El curso capacita a expertos diseñadores en las áreas de textiles y prendas de vestir, capaces de diseñar productos de alto valor añadido a través de la innovación y la creatividad. Proporciona el diseñador con el conocimiento y el seguimiento de los cambios del mercado, siendo capaz de detectar nuevas necesidades u oportunidades o proceso de innovación tecnológica, lo que permite el desarrollo continuado como una forma de garantizar la rentabilidad y la sostenibilidad de las empresas y marcas. El plan de estudios es multidisciplinario y cuenta con metodologías de aprendizaje dinámicas, con altas exigencias en términos de rendimiento, innovadora, integradora y espíritu de equipo. Las carreras profesionales son diversas, lo que permite la integración en las oficinas de la creación de la moda, las empresas de producción y distribución y de comercio las empresas tanto nacionales como internacionales. Carreras Las opciones de carrera son múltiples ya que los egresados ​​pueden tener la oportunidad de trabajar en los departamentos de productos de moda de diseño, empresas de producción (textiles, la moda, el deporte y la ropa de protección, y accesorios), así como en la distribución y las empresas minoristas en Portugal y en el extranjero. [-]

Licenciatura De Diseño Y Tecnología De La Moda

IFA Paris
Campus Tiempo completo 3 - 3 años September 2016 China Shanghai Francia París + 2 más

La Licenciatura en Diseño de Moda y Tecnología es el programa de la firma IFA París. Combina el patrimonio de moda francesa con los últimos cambios tecnológicos y una perspectiva internacional para satisfacer las necesidades actuales de la industria de la moda. [+]

IFA PARIS SOLTERO Certificado por IDEL como "International Bachelor" programa de 3 años En Inglés y francés en París y en Inglés en Shanghái 3 CAMPUS - París, Shangai y Estambul con la posibilidad de transferir ADMISION: 09 2015 TOTAL DE CARGA DE TRABAJO: 4.556 horas ECTS CRÉDITOS Obtenido: 180 APLICACIÓN CUOTA: 150 € LIMITADO A 25 estudiantes por clase La Licenciatura en Diseño de Moda y Tecnología es el programa de la firma IFA París. Combina el patrimonio de moda francesa con los últimos cambios tecnológicos y una perspectiva internacional para satisfacer las necesidades actuales de la industria de la moda. Los métodos de enseñanza innovadores de mezcla tradicionales conferencias, talleres prácticos, investigaciones personales, la experimentación, de igual a igual presentaciones y varias visitas, llevar a los estudiantes a convertirse en técnicos creativo y pragmático, curioso y analítico, imaginativo y excelente y prepararlos para la posibilidad de una carrera internacional . El uno a uno enfoque les permite desarrollar su propio universo creativo mientras que ser adaptable a diferentes estilos, tipos de segmentos de la marca y del mercado al mismo tiempo. Este programa muy completo, intenso, variado y emocionante forma a amantes de la moda de los puestos de trabajo de diseñador de moda. Sin embargo, el conocimiento perfecto de productos de moda y proceso creativo que ofrece, permite a los participantes también logran posiciones como estilista, Creador de motivos, Director de Producción, Diseñador Independiente, o incluso Directora Collection, director de arte, o Merchandiser cuando esté terminado por el Maestro de IFA Paris ' Arte Contemporáneo en Diseño de Moda. Estructura del Curso El curso se organiza en torno a 3 Ateliers duración cada 30 semanas académicas. Cada taller abarca agrupaciones de módulos específicos estructurados en torno a diversos temas. Los 3 Ateliers corresponden a los 3 niveles identificados en el Marco de Educación Superior. El curso está construido de acuerdo con los principios y subvenciones participantes de la Convención de Bolonia, al finalizar, un total de 180 ECTS (60 ECTS por Atelier o años). La lógica que subyace detrás de esta construcción curso es permitir a los estudiantes a estar inmersos en un entorno que imita lo que sus condiciones de trabajo será como en un estudio de la moda. La estrategia de evaluación utiliza un equilibrio perfecto entre la sumativa y evaluación formativa con el fin de mejorar las habilidades no sólo en disciplinas básicas, sino también en la planificación de proyectos y la gestión del tiempo. Los proyectos se llevan a cabo simultáneamente entre todos los módulos con el fin de mejorar las habilidades transferibles de los estudiantes, lo que les permite vincular las habilidades y competencias de los diversos dominios. Premier Atelier: Descubrimiento El primer taller se llevó a cabo como el primer año del Curso de Licenciatura. En el marco de los Programas de Educación Superior, el primer Atelier es equivalente a un Nivel HE 4. Los estudiantes están siguiendo módulos básicos con el fin de descubrir el universo de la moda. Se adquirirán habilidades básicas en el diseño, la construcción, la moda digital y la historia de la moda con el fin de sentar las bases pedagógicas de su curva de aprendizaje. Diseño de Moda 1: En la primera entrega de este módulo agrupación, los alumnos descubrirán las habilidades fundamentales de diseño de moda: Cómo dibujar mujeres y hombres figurines y dibujos técnicos de cada tipo de prendas Cómo utilizar los colores y crear gamas de color adaptado a la moda Cómo diseñar impresiones e integrarlos en una colección prendas Cómo desarrollar una metodología de investigación creativa y exacerbar su curiosidad y creatividad Cómo expresar sus inspiraciones e ideas a través de las juntas de humor, ilustraciones, estilización y carteras profesionales completos de cómo construir y estructurar un plan de recolección. Moda Taller 1: El diseño de moda no es sólo conceptos abstractos, y la creatividad debe ser apoyado por la experimentación práctica y las investigaciones técnicas. En esta primera entrega de la Moda taller, los estudiantes experimentar diferentes métodos de teñido y técnicas de impresión, el trabajo en la construcción de la silueta a través de un estilo, descubrir y analizar diversos artistas y diseñadores a través de asistir a exposiciones internacionales o el trabajo sobre la aplicación del concepto y desarrollado en el Módulo de Diseño de Moda . Diseño de Moda Digital 1: Dominar el software adecuado es absolutamente esencial en la industria de la moda de hoy: es necesario diseñar bocetos técnicos precisos y presentar ideas y diseños de una manera profesional. En la primera entrega de este módulo, los estudiantes aprenderán los fundamentos de Photoshop, Illustrator e In-Design. Patronaje y que cubre 1: El conocimiento de la moda es incompleta sin una buena comprensión de la construcción. En la primera entrega de este módulo los estudiantes descubrirán los dos métodos principales para desarrollar la ropa: patronaje y drapeado. Ellos aprenderán cómo crear patrones directamente de las medidas del cuerpo o drapeado en un maniquí de acuerdo con IFA Paris técnicas de construcción propia, desarrollada por nuestros propios profesores de más de 2 décadas. Al final de los primeros estudiantes de nivel será capaz de diseñar los patrones de faldas habituales, camisas y vestidos. Producción 1: Los diseñadores de moda tienen que imaginar todos los detalles y acabados de las prendas que crean, es por eso que el dominio de los procesos de producción de prendas de vestir es tan importante. En el primer nivel los estudiantes aprenderán gradualmente diferentes métodos de costura y acabado para producir prendas completas como faldas y camisas. Historia y Cultura de Moda: Conozca el pasado y comprender el presente para crear el futuro. Al igual que todos los campos creativos, la moda es una cultura y que es esencial para conocer su historia y desarrollo antes de poder visualizar las direcciones que tomará. A través de conferencias, investigaciones y presentación de los archivos, los estudiantes descubrirán la evolución de la moda a través del tiempo y analizar la obra, el estilo y la inspiración de los diseñadores de moda más importantes, con un enfoque especial en los maestros de la moda internacional de los últimos cuarenta años. Deuxieme Atelier: Experimentación El segundo taller se lleva a cabo como el segundo año del Curso de Licenciatura. Bajo el marco de programas de educación superior, el segundo taller es equivalente a un Nivel HE 5. En esta etapa de sus estudiantes experiencia de aprendizaje están invitados a desarrollar su creatividad a través de la experimentación. Los temas específicos, tales como ropa de hombre, ropa de niños o taller de tejer serán cubiertos a través de módulos interconectados. El objetivo pedagógico es mejorar el pensamiento crítico de los participantes. Diseño de Moda 2: En la segunda entrega de este módulo los estudiantes aplicar los conocimientos adquiridos durante el primer año y experimentar nuevas inspiraciones y conceptos en varios proyectos de moda como colección masculina, colección de accesorios, colección de ropa de los niños y la transformación de la tela. Ellos tendrán que adaptar sus ideas personales a diferentes tipos de productos y segmentos de mercado y comprender cómo adaptar su propia creatividad a las principales tendencias de la moda. Moda Taller 2: En relación al diseño de moda 2, los estudiantes continuarán explorando diversas técnicas y métodos prácticos que pueden mejorar su expresión creativa. Ellos experimentarán bordados, plisados ​​o métodos de tejer que les permitan imaginan productos de moda más elaboradas. También tendrán la oportunidad de colaborar con los proveedores profesionales y talleres externos para experimentar la gestión de la cadena de suministro que es una parte importante del trabajo de un diseñador de moda. Diseño de Moda Digital 2: La segunda parte de este módulo se ha diseñado como un taller de apoyo al desarrollo de las creaciones de los estudiantes de diseño de moda, así como en la manera de taller. En esta etapa los estudiantes serán guiados por sus instructores a fin de evaluar qué software se adapta mejor a sus necesidades creativas y personales. El objetivo es experimentar y encontrar la mejor herramienta para generar carteras de diseño de moda y presentación reflejan propias identidades de los estudiantes. Patronaje y que cubre 2: Construyendo en Patronaje y que cubre 1, el módulo permitirá a los estudiantes a aprender cómo combinar enfoques bidimensionales y tridimensionales para encontrar la mejor metodología a fin de crear los patrones para todo tipo de prendas. Ellos experimentarán cómo adaptar la construcción clásica de pantalones, chaquetas entalladas, kimono y mangas raglán para crear el patrón de sus diseños más creativos. Producción 2: Al igual que en el módulo PMD, el objetivo principal del segundo módulo de producción de nivel es guiar a los estudiantes a ser capaces de elegir y practicar la mejor estrategia de producción y el método de acabado para maximizar la calidad de las prendas acabadas que tienen que producir. Digital Moda Producto: Es muy importante para mantener a los estudiantes al día con los últimos cambios dentro de la industria de la moda. Mientras que el software desarrollado por Lectra es un soporte habitual en la producción de la moda, la impresión 3D es una tecnología completamente nueva que está destinada a convertirse en inevitable en el futuro. En este módulo los alumnos aprenderán el uso básico de Lectra y el software gráfico 3D que luego experimentarán con la finalización de los proyectos de la moda. Tecnología Textil: Tejido sigue siendo la principal materia prima de la moda, es por eso que es esencial para estudiantes de moda tener un profundo conocimiento de los productos textiles. A través de conferencias, investigaciones y talleres, los estudiantes aprenderán cómo se producen las telas de fibras a tejer y tejer, entender sus características diferentes, texturas y calidades y experimentar sus mejores usos para la producción de prendas de vestir de acuerdo a sus especificidades. Fashion Marketing 1: A pesar de una creativa, la moda es una industria y el diseño de moda también se ve afectada por una estrategia de marca, segmentación del mercado o posicionamiento de precio. En este módulo los estudiantes aprenderán las herramientas de marketing básicas y explorar los factores clave de éxito que llevan la marca de moda para el éxito. Troisieme Atelier: Pie de imprenta El tercer taller se lleva a cabo en el tercer año del Curso de Licenciatura. Bajo el marco de programas de educación superior, el segundo taller es equivalente a un Nivel 6 Excmo. En el proceso final de su experiencia de aprendizaje, los estudiantes se enfocarán en expresar su propia voz como diseñador. A través del desarrollo de una mini-colección se les pedirá a pensar en términos de creatividad personal, técnicas de construcción apropiadas, la contemporaneidad y la propuesta única de venta y posicionamiento. El objetivo final aquí es preparar una cartera única de prendas para ser utilizado como trampolín para la búsqueda de empleo dentro de la industria o el acceso al Curso de Postgrado en la IFA llamado "Diseño de Moda Contemporánea". Diseño de Moda 3: El objetivo principal de la tercera entrega de la módulo de diseño de moda es crear una colección completa y profesional de ropa de mujer ropa de hombre o de acuerdo a un tema dado. Cada alumno tendrá que desarrollar sus propios conceptos e interpretaciones, siluetas de diseño, incluyendo los accesorios, construir un plan de recolección y crear archivos técnicos completos de 4 a 6 prendas que serán producidos por los estudiantes. Al final del proceso, los estudiantes tendrán que presentar su cartera de colección para un jurado profesional. Diseño de Moda Digital 3: En la última entrega de este módulo, el objetivo principal será el de apoyar el proceso de diseño de moda y para crear un diseño personal y creativo para la cartera de la colección final. Patronaje y que cubre 3: En esta final los estudiantes de módulos tendrá que desarrollar de 3 a 6 prototipos de la colección que han creado. Se llevarán a cabo investigaciones sobre los volúmenes, encontrar la metodología adecuada para desarrollar el patrón de la manera más eficiente y finalizar el patrón de las prendas que tienen que producir después de una sesión de adaptación de los modelos. Producción 3: En el módulo de producción, los estudiantes tendrán que encontrar y elegir las telas más adaptados, identificar los mejores métodos de costura y soluciones de acabado para producir sus prototipos de la manera más profesional. Al final de este proceso, la mejor colección y prototipos serán seleccionados por el jurado para ser exhibido en el desfile de moda de Licenciatura de Diseño de Moda anual IFA París. Moda Comercialización 2: Mientras continúa para explorar las principales teorías y prácticas de marketing, los estudiantes tendrán que definir una estrategia de marketing para su colección final con mercado objetivo, posicionamiento de precio, distribución y estrategia de comunicación, IFA Carrera y Ex Alumnos del centro: Los 3 Ateliers serán complementado con carácter anual por 60 horas de las relaciones de la industria. Los estudiantes tendrán la oportunidad de asistir a conferencias de invitados especiales dadas por profesionales del sector. Visitas a fábricas, estudios y talleres también complementarán la serie de profesores invitados. A través de la base de datos IFA Carrera y de Alumni Center, los estudiantes serán capaces de estar expuestos a las últimas y más actuales técnicas de la industria, mientras que el aumento de su propia red profesional de contactos. La carga de trabajo del estudiante durante los 3 años: 2.112 horas de cara a cara conferencias 2444 Horas de Auto-Estudio 180 Horas de Industria de Redes Requisitos de acceso: los graduados de la escuela secundaria o la equivalencia Una fuerte motivación en la moda El programa se imparte en Inglés y chino en Shanghai , Inglés y francés en París. En París se requiere que los estudiantes que no hablan inglés o francés para proporcionar un IELTS o una puntuación TCF. [-]

Soltero Enseñado-Inglés En Moda Y Diseño De Accesorios

Donghua University
Campus Tiempo completo 4 años September 2016 China Shanghai

A través de los cursos, los alumnos deben aprender las teorías básicas, conocimientos profesionales y aptitudes prácticas fundamentales de diseño de moda, así como entender la concepción del diseño y aprender los métodos de diseño. El programa hace hincapié en la firme combinación de la teoría y la práctica, la fusión de los cursos con las tendencias internacionales de diseño para ayudar a los estudiantes tienen un buen dominio de la forma correcta de diseño de moda. Por otra parte, se centra en la formación de la conceptualización del diseño y la innovación de pensar para que los graduados a convertirse en profesionales de alto rango en la visión global de la moda de diseño ingenio ha, fuerte conciencia diseño y competitividad en el mercado. [+]

Grados en Moda. Objetivo del Programa. A través de los cursos, los alumnos deben aprender las teorías básicas, conocimientos profesionales y aptitudes prácticas fundamentales de diseño de moda, así como entender la concepción del diseño y aprender los métodos de diseño. El programa hace hincapié en la firme combinación de la teoría y la práctica, la fusión de los cursos con las tendencias internacionales de diseño para ayudar a los estudiantes tienen un buen dominio de la forma correcta de diseño de moda. Por otra parte, se centra en la formación de la conceptualización del diseño y la innovación de pensar para que los graduados a convertirse en profesionales de alto rango en la visión global de la moda de diseño ingenio ha, fuerte conciencia diseño y competitividad en el mercado. Con amplios conocimientos de humanidades y artística fundación cultural Con diferentes capacidades de diseño de moda, la estructura de ropa de diseño, diseño de accesorios de moda y confección Dominar el conocimiento de la historia de la moda, tendencias de la moda y la psicología social con fuerte capacidad de juicio estético Dominar las teorías básicas y las habilidades prácticas relacionadas con el diseño de moda, tales como: Ilustración de la manera, color de moda, el diseño de patrones, impresión y teñido de tela y fotografía Tener las capacidades de diseño de la publicidad de la moda y el diseño de pantalla mercancía Tener las habilidades básicas de la producción de prendas de vestir, la gestión de la operación y predicción de tendencias de mercado [-]

Licenciado En Comercio - Gestión De La Moda

Humber College Institute of Technology & Advanced Learning
Campus Tiempo completo 4 años September 2016 Canadá Toronto

Este título ha sido diseñado para estudiantes interesados ​​en el lado del negocio de la moda. Cuenta con una gama distintiva de cursos de gestión de la moda y el enfoque del programa en áreas como la gestión de venta al por mayor, operaciones al por menor, o la gestión de importación / exportación. [+]

Gestión de la moda en todo su esplendor Este título ha sido diseñado para estudiantes interesados ​​en el lado del negocio de la moda. Cuenta con una gama distintiva de cursos de gestión de la moda y el enfoque del programa en áreas como la gestión de venta al por mayor, operaciones al por menor, o la gestión de importación / exportación. NUESTRO PROGRAMA Humber cuatro años Licenciatura de Comercio - Programa de Gestión de Moda está diseñado para estudiantes interesados ​​en el lado del negocio de la moda y ofrece cursos de gestión adaptados específicamente a la industria de la moda. Los dos primeros años del programa de Gestión de Moda concentrado en el desarrollo de habilidades generales de gestión empresarial en marketing, contabilidad, economía y derecho. En los años tres y cuatro, que se llevará a cursos especializados en la gestión de la moda. El plan de estudios incluye cursos de la historia del siglo XX la moda, predicción de tendencias, gestión minorista y mayorista, gestión de marca, planificación tienda y merchandising, el abastecimiento global, y la financiación minorista. Usted ganará las habilidades prácticas a través de proyectos aplicados durante el cual podrás desarrollar procesos y productos de la etapa de la idea hasta la ejecución. También se desarrollará planes de negocio y aplicar su aprendizaje en el aula de análisis de la industria de la moda, la gestión financiera y las asignaciones de comercio electrónico que simulan los últimos desafíos en la industria de la moda. Varias clases de gestión de la moda de tercer y cuarto año se entregan en Fashion Institute de Humber. Lo que aprenderá Años comunes de la plataforma 1 y 2 Este programa es uno de los once Licenciatura de Comercio grados construidas sobre una plataforma de dos año común de estudios de negocios que ofrece a los estudiantes la hora de decidir su especialidad. En uno y dos años, los estudiantes aprenden los fundamentos del negocio, incluyendo contabilidad, derecho empresarial, sistemas de información, comercio electrónico, gestión financiera, gestión de recursos humanos y marketing. Al final del segundo año, los estudiantes toman su decisión y pasan sus últimos dos años se especializa en su campo de negocio elegido. Ver todos los grados en la plataforma común> Aspectos destacados del plan de estudios de especialización (Años 3 y 4) 20th Century Historia de la Moda Gestión de Operaciones Retail el espíritu empresarial Estudios de Comercio Internacional e Interculturales Gestión de Exportaciones Publicidad y Promoción de Planificación Desarrollo de productos de marca Gestión de venta al por mayor Puesto de trabajo Humber Licenciado en Comercio - Programa de Gestión de la Moda incluye un semestre completo (14 semanas / 490 horas) de trabajo remunerado en el verano entre sus semestres sexto y séptimo. Esto le da la experiencia del mundo real práctico que los empleadores valoran. Su ubicación le dará la oportunidad de explorar el campo que le gustaría trabajar en cuando se gradúe. Vamos a trabajar con los empleadores y nuestros socios de la industria para ayudar a identificar oportunidades para seguir. El Fashion Institute Varias clases de gestión de la moda de tercer y cuarto año se entregan en Fashion Institute de Humber. El Fashion Institute está situado en Lakeshore Campus y es un centro de actividad para los estudiantes de moda. Nuestra Facultad son expertos Profesores y profesionales de la industria son un componente crítico del grado de Gestión de Moda. Los miembros del profesorado son activos en sus respectivos campos. También aprenderá a partir de una red de profesionales de la industria que participan como asesores del programa, jueces invitados para las competiciones de clase y oradores invitados. Una carrera en Gestión de Moda Una fundación fuerte del negocio está en el núcleo de este programa innovador que integra conceptos de moda que dan a los estudiantes una ventaja distintiva en el mercado. Como uno de los principales centros de moda en Canadá, Toronto es un ambiente vibrante en el que continuar su educación gestión de la moda. En 2009, el sector de fabricación de prendas de vestir solo era una industria de $ 2.4 mil millones para Canadá. Por otra parte, las tiendas minoristas venden $ un 24,7 mil millones de mujeres, hombres, y prendas de vestir y accesorios para niños en ese mismo año. Y eso sin contar las actividades de importación y distribución. Salidas profesionales: El comprador minorista Gerente de Marca Coordinador de distribución Productor del Evento Desarrollador de producto Estilista comprador al por mayor Potencial de empleo: H & M La Senza Corporación PYA Importador Ltd. Quantum West Island Los ganadores ZARA Las empresas de cosméticos Las empresas de moda Opciones de estudio futuras graduados calificados de este programa pueden ser elegibles para solicitar sus créditos académicos hacia un mayor estudio en muchas instituciones de educación superior. Requisitos de Admisión Para ser elegible para la admisión, debe poseer las siguientes: Diploma de la Escuela Secundaria de Ontario (OSSD) o equivalente incluyendo estos cursos requeridos: Grado 12 Inglés (ENG4U o equivalente) como mínimo el 65 por ciento Grado 12 Matemáticas (MDM4U, MCB4U, MGA4U, MCV4U o MHF4U o equivalente) como mínimo el 60 por ciento (estudiantes que no poseen grado 12U Matemáticas o que han alcanzado un grado por debajo de 60 por ciento pueden ser considerados para la admisión. Los estudiantes tendrán que completar un curso de equivalencia matemática durante su primer semestre en Humber. se aplicarán las tarifas adicionales del curso.) Cuatro Grado 12 U o M cursos, además de los mencionados anteriormente Punto promedio general mínimo (GPA) de 65 por ciento o La condición de estudiante maduro o Estado de la universidad o transferencia universitaria Todos los solicitantes cuya lengua materna no es el Inglés deben cumplir Inglés Idioma Política de Competencia de Humber. Selección: Selección de admisión se basa en los criterios académicos indicados. Cumplir con los requisitos mínimos de elegibilidad no garantiza la admisión. [-]

Grado En Diseño De Moda

IED – Istituto Europeo di Design Sao Paulo
Campus Tiempo completo 3 años February 2017 Brasil Sao Paulo

La licenciatura en Diseño de Moda por el Istituto Europeo di Design - IED São Paulo es un programa de educación superior que prepara y anima al estudiante a experimentar todas las etapas del proceso de creación de colecciones de construcción de la moda y la imagen de diseño gestión de la marca. [+]

Grados en Moda. Este programa se enseñó PORTUGUÉS Únete al mundo de la moda, la creación de piezas y colecciones con la gestión de marcas, la venta al por menor de lujo, a través de la construcción de la imagen, estilo y tendencias. Fecha de inicio: agosto Duración 3 años (6 semestres) Lengua Portuguesa Curso acreditado por el MEC. DISEÑO DE MODA La creatividad, el pensamiento y el razonamiento crítico y cualidades técnicas son importantes en la formación de un profesional de éxito. El lema de la universidad es "el conocimiento y know-how" y la sostenibilidad es una preocupación clave. La licenciatura en Diseño de Moda por el Istituto Europeo di Design - IED São Paulo es un programa de educación superior que prepara y anima al estudiante a experimentar todas las etapas del proceso de creación de colecciones de construcción de la moda y la imagen de diseño gestión de la marca. Colegio conecta a las personas y las oportunidades en sus estudios. Bueno reconocido y evaluado por el MEC, donde se graduó en Diseño de São Paulo IED Moda es recomendado por los expertos y líderes de opinión y considerada una de las mejores formaciones de Brasil, siguiendo las normas internacionales de IED del grupo en Europa. CARACTERÍSTICAS DEL CURSO Una de las principales diferencias con el Istituto Europeo di Design - IED São Paulo es proporcionar la graduación de estudiantes de dos talleres semestrales con los profesionales que trabajan en el mercado laboral, con el fin de promover una experiencia real y debates sobre temas de gran relevancia. El estudiante tiene el reto de desarrollar proyectos bianuales. El IED São Paulo ofrece laboratorios de costura, el modelado, la tecnología y el diseño para la creación y ejecución de los detalles (ropa y accesorios) y material gráfico (cartera). El estudiante recibe todo el apoyo de talleres técnicos necesarios para la realización de proyectos dentro y fuera del período de clase. Otro punto fuerte es la facultad, formado por profesores con muy extendida en el mercado, en diversas áreas de la moda - dirección creativa, diseño de vestuario y dirección de arte, tendencias, gestión, consultoría y comercialización; y también por profesores investigadores con un gran reconocimiento en el ámbito académico. ÁREAS DE DISEÑADOR DE MODA Título profesional en Diseño de Moda en el IED São Paulo será capaz de conducir y utilizar la creatividad unida la técnica en todas las etapas de desarrollo de productos y servicios a la industria de la moda: el diseño, producción y comercialización. El IED São Paulo prepara a sus diseñadores de moda para sobresalir en ambos grandes marcas y empresas nacionales y multinacionales, así como para llevar a cabo y poner en marcha sus propias marcas, si ese es su deseo. La industria de la moda es la segunda en Brasil emplea de manera más amplia y, si tenemos en cuenta sólo a las mujeres, es el segmento que ofrece tantas oportunidades en el país. El diseñador de moda es un profesional con habilidades para el diálogo y la capacidad de conectar las áreas internas y externas de toda la cadena de producción y puede dirigir sus actividades para crear (en la ropa o talleres), la gestión, la investigación, el modelado o la producción. Entre nuestros alumnos, hay diseñadores, diseñadores de accesorios, diseñadores textiles, directores de arte, ilustradores estampado, empresarios, ejecutivos, productores, estilistas de moda, fotógrafos, profesionales de comunicación de moda coolhunters etc. ÁREAS DE ESTUDIO Cultural: historia del arte, historia del diseño y la arquitectura, la relación hombre-objeto, la ecología, la semiótica. Lenguaje visual, diseño, gráficos por ordenador, imagen digital, proyección de imagen, tecnología de materiales, proceso de fabricación, modelos, administración de empresas, gestión de la producción, la comercialización: Técnico y tecnológico. Projetual: diseño de laboratorio integrado, diseño de producto. Un coordinador del curso Diseñador, profesor y coordinador de cursos de postgrado en Diseño y Moda y Diseño de Joyas y Accesorios del Istituto Europeo di Design de Helena Pimenta - IED São Paulo. Coordinado con un equipo de estudiantes que crean y conforman el vestuario de la ópera La Cenerentola en el Theatro São Pedro. Se está poniendo en marcha su nueva marca - vellón. El Amonstro marcó su carrera como creativo y emprendedor. La marca de ropa se puso en marcha en 2003 en colaboración con Livia Torres. Al año siguiente, el dúo presentó su primer trabajo para Ellus Second Floor, y poco después, aceptó la invitación para desfilar en Amni Hot Spot incubadora de proyectos para jóvenes diseñadores desarrollados por la brillantez en colaboración con Rhodia. Entre los varios papeles que Helen y su pareja han desarrollado en paralelo, son una colección y estampados únicos para Melissa Galería; participación en Plastic.o.rama muestra, comisariada por Erika Palomino, celebrando el 25 aniversario de Melissa; La exposición Illustrator 1.0 en el cobertizo Cámara de Erik el Palomino !; traje para el cortometraje hecho a mano, el director Denis Cisma; Trajes de estilo CSS para la banda; creando una serie de accesorios para el diseñador Nasser Gisele; desarrollo de una colección de animales de tela con el artista Lala Martínez Corrêa; y cubrir diseño para el Monster libro, diseñado por la galería Choque Cultural. Pasantía supervisada El proyecto educativo de la Facultad de Tecnología del Istituto Europeo di Design requiere momentos profesionales cuando se experimenta la realidad. La universidad tiene una industria institucionalizada que es la supervisión de prácticas. Por lo tanto, el estudiante realiza prácticas supervisadas en la creación de capacidades y habilidades de planificación, ejecución y evaluación proporcionan un intercambio real entre la realidad y el aula. La tutoría es responsabilidad del supervisor de etapas para que el alumno desarrolle una visión general del área que desea actuar, más allá de las habilidades deselvolvimento dirigidas a la conducta en el lugar de trabajo y desempeño profesional. * A partir del cuarto semestre, el estudiante realiza entrenamiento supervisado. * Libras y el Diseño Universal - Cursos opcionales Curso Superior reconocidos por el MEC-515 conserjería ministerial- 15 de octubre 2013. [-]

Grado En Diseño De Moda Y Textil

Universidad de Ciencias Aplicadas de Castelo Branco
Campus 3 años September 2016 Portugal Castelo Branco

Desarrollo de la creatividad y la imaginación, combinado con la capacidad de análisis y exploración de materiales, procesos y nuevas tecnologías que puedan dar respuestas adecuadas e innovadoras frente a las demandas del tejido productivo | La formación del personal en el campo de la creación artística de textil y moda | Formación sólido en términos de metodología del proyecto, teniendo en cuenta la fundamentación teórica y el uso de más potenciadores y modos y medios innovadores, garantizando así una experiencia disciplinaria genuino, complejo e interiorizado y los valores estéticos y de percepción de la realidad cultural y social. [+]

Objetivos - Desarrollo de la creatividad y la imaginación, combinado con la capacidad de análisis y exploración de materiales, procesos y nuevas tecnologías que pueden dar respuestas adecuadas e innovadoras frente a las demandas del sector productivo - La formación del personal en el campo de la creación artística de la materia textil y de la moda - sólida formación en cuanto a la metodología del proyecto, teniendo en cuenta la fundamentación teórica y el uso de más potenciadores y modos y medios innovadores, garantizando así una experiencia disciplinaria genuino, complejo e interiorizado y los valores estéticos y de percepción de la realidad cultural y social Carrera - Diseñador de moda - Diseñadora Textil - consultores de moda y / o la imagen de la moda - estilista - Los editores y comunicadores de la moda - Moda Ilustradores - Creadores / curadores armario espectáculos y artes cinematográficas. Pruebas de Acceso Los candidatos deberán realizar una de las siguientes pruebas: - Dibujo o - Geometría Descriptiva o - Historia de la Cultura y las Artes. [-]

Licenciatura En Diseño Textil

Designskolen Kolding
Campus Tiempo completo 3 años September 2016 Dinamarca Kolding

En Textil formamos profesionalmente socios de sonido que son capaces de participar en el trabajo en equipo que va más allá de las propias fronteras del sujeto - por ejemplo, para la industria, arquitectos, industria de la moda y otros que trabajan con narrativas y visuales activas. [+]

Licenciado en Textil En Textil formamos profesionalmente socios de sonido que son capaces de participar en el trabajo en equipo que va más allá de las propias fronteras del sujeto - por ejemplo, para la industria, arquitectos, industria de la moda y otros que trabajan con narrativas y visuales activas. Por la misma razón, los estudiantes deben ser capaces de reflejar su tiempo y su complejidad. Sin una comprensión de las paradojas de tiempo, no es posible comunicar la materia pertinente y oportuna. Esto se logra mediante la selección de los estudiantes que están en la carretera y muestran una actitud clara hacia su entorno. Y se reforzó mediante la introducción de un departamento con una amplia gama de profesores invitados que dominan su profesión. La disciplina implica un aspecto ético en relación con las historias que se están creando, la responsabilidad de los recursos que vienen con el diseño para la producción industrial. el contenido académico La actividad principal de objeto textil es materiales de fibra, lo táctil, la estructura, la ornamentación y el color. Con el fin de trabajar con el diseño textil, es necesario desarrollar la capacidad de registrar y procesar las disciplinas esenciales de los profesionales textiles. Un diseñador textil dominar la capacidad de resolver los problemas actuales de diseño dentro de cualquier superficie dada. Las actividades profesionales de un diseñador textil incluyen el proceso de generación de la idea hasta el producto / diseño final. En el Departamento de Moda y Textil es la dirección de especialistas técnicos textiles tejido, tejido y estampado textil.... [-]