Página 2 de 22, Licenciaturas en Artes Escénicas en Estados Unidos

Lindenwood ofrece una licenciatura en música con preparación para la certificación de maestros vocales y corales de Missouri K-12. Los estudiantes que buscan la certificación (Grados K-12) deben (1) obtener una licenciatura en música y (2) completar los requisitos para una especialización en educación (Grados K-12). -

Una Licenciatura en Artes en el negocio de la música y el espíritu empresarial requiere 99 horas de crédito. Si bien su curso de estudio no se enfatizará en la actuación, aún tendrá la oportunidad de actuar además de aprender sobre marketing, producción y gestión de artistas y conciertos. La contabilidad y el espíritu empresarial también son áreas en las que aprenderá, y mucho más. El programa Lindenwood University BA in Music Business and Entrepreneurship es único porque brinda el enfoque práctico y la experiencia que los estudiantes necesitan hoy y, lo que es más importante, lo que esperan los futuros empleadores. Esta increíble oportunidad dentro de la industria de la música. Pueden surgir muchos caminos profesionales diferentes al tomar esta nueva especialización, como convertirse en director de publicaciones, administrador de derechos de autor, representante de ventas de música, agente musical, productor de artistas, ingeniero de sonido en vivo y muchos más. -

Una licenciatura en interpretación musical con énfasis instrumental requiere 83 horas de crédito. Los temas incluyen el dominio del piano, la historia de la música y las actuaciones en conjuntos tanto pequeños como grandes. -

Una licenciatura en interpretación musical con énfasis vocal requiere 83 horas de crédito. Además de actuar en conjuntos, estudiarás teoría musical, tecnología musical y dicción en una variedad de idiomas, lo que te permitirá cantar con la voz más auténtica posible. -

El programa de Teatro de Lindenwood está diseñado para prepararlo completamente para una vida en las artes escénicas. Nuestras instalaciones son insuperables, y van desde un auditorio de 1200 asientos al estilo de Broadway hasta un teatro de caja negra versátil e íntimo. Lindenwood University¡El programa de teatro ha obtenido 9 certificados de logros meritorios de la Región 5 del Festival de Teatro del Colegio Americano del Centro Kennedy (KCACTF) desde la primavera de 2021! Ofrecemos títulos BA y BFA. La Licenciatura en Teatro lo sumerge en todos los aspectos de la forma de arte a través de la exploración de la actuación, el teatro técnico, el diseño y la dirección. El BA está diseñado con flexibilidad para adaptar el título a sus intereses y objetivos. Nuestro título de BFA en teatro ofrece capacitación preprofesional de estilo conservatorio en 1 de 4 áreas de énfasis: actuación, diseño y teatro técnico, teatro musical o dirección escénica. A partir de un plan de estudios básico, cada ruta de BFA brinda capacitación intensa y especializada, así como múltiples experiencias de estudio y producción en su área de énfasis. La admisión al BFA en Teatro requiere una audición/entrevista. Si desea obtener un BFA y no hace o no puede hacer una audición/entrevista antes de la inscripción, solo podrá declarar un BA en teatro. Luego puede hacer una audición/entrevista para el programa BFA al final de su primer semestre de estudio. No se requiere una audición/entrevista para la Licenciatura en Teatro. Facultad de Teatro en Lindenwood University La facultad de Teatro en Lindenwood University incluye una combinación de profesionales adjuntos y de tiempo completo con años de experiencia teatral. Desde la actuación hasta la dirección, el diseño y la gestión escénica/producción, los profesores de teatro de Lindenwood se destacan en su oficio y lo ayudarán a sobresalir en el suyo también. -

Para obtener el BFA en Teatro con énfasis en Actuación, los estudiantes deben completar el plan de estudios básico de BFA en Teatro (36 créditos) y cumplir con los siguientes requisitos. Este énfasis requiere un total de 60 horas de crédito, así como una C mínima en los cursos necesarios. -

Una obra de teatro no está completa sin decorados y luces. Si estás interesado en los aspectos técnicos del teatro, el Teatro (BFA) con Énfasis en Diseño y Teatro Técnico puede ser para ti. Este programa está estructurado para prepararte para trabajar en el teatro profesional. Desarrollará habilidades técnicas y visión artística a través de una serie de cursos y aplicaciones prácticas orientadas a sus intereses y necesidades específicas. El Teatro (BFA) con Énfasis en Diseño y Teatro Técnico requiere 63 horas de crédito. Mientras completa el programa, aprenderá arte escénico, diseño escénico y de vestuario, diseño de iluminación, diseño de sonido y mucho más que ayudará a que el espectáculo continúe. Diseño y Técnica Teatral en Lindenwood University Los estudiantes de diseño y teatro técnico de Lindenwood tienen la oportunidad de trabajar con equipos y tecnología de diseño de última generación en el J. Scheidegger Center for the Arts. Estas herramientas, junto con nuestro cuerpo docente experto y experimentado, ofrecen a los estudiantes amplias oportunidades para el aprendizaje práctico a medida que continúan desarrollando su oficio. Facultad de Diseño y Técnica Teatral de la Lindenwood University El cuerpo docente de diseño y teatro técnico de Lindenwood University está altamente calificado y bien informado, siempre listo para ayudarlo. Son profesionales en el campo y educadores experimentados, listos y dispuestos a transmitirle su conocimiento del campo. Son accesibles, lo que hace que sea conveniente y fácil comunicarse con ellos siempre que tenga preguntas. -

El Teatro (BFA) con Énfasis en Teatro Musical lo preparará para una carrera de actuación en el teatro. A lo largo del programa, te desarrollarás como artista a través de una intensa integración de teatro, danza y música. El programa está destinado a desafiarlo y prepararlo para ingresar a este campo desafiante. El curso de estudio para Teatro (BFA) con Énfasis en Teatro Musical requiere 81 horas de crédito. Aprenderá en áreas del teatro musical como la danza del teatro musical, la voz escénica y la actuación de la canción. Todos los aspectos del teatro musical están cubiertos en este grado, ya que también estudiarás tap, voz, piano y más. Un título en teatro musical abrirá las siguientes carreras: actor, trabajador comunitario de las artes, bailarín, musicoterapeuta, director de teatro y muchos más. -

The Theatre (BFA) con énfasis en dirección escénica lo prepara para una carrera en teatro, danza y ópera a través de una progresión de cursos teatrales y experiencias prácticas en dirección escénica combinadas con tutorías profesionales fuera de la universidad. Si la vida en el escenario no es su estilo pero aún ama el teatro, un Teatro (BFA) con Énfasis en Dirección Escénica incluye cursos que cubren técnicas de teatro, dirección, diseño de iluminación, diseño de sonido y escenografía. El título requiere 66 horas de crédito y trabajar en varias producciones y ensayos. Facultad de Teatro en Lindenwood University El cuerpo docente de teatro en Lindenwood University está altamente calificado y bien informado, siempre listo para ayudarlo. Son profesionales en el campo y educadores experimentados, listos y dispuestos a transmitirle su conocimiento del campo. Son accesibles, lo que hace que sea conveniente y fácil comunicarse con ellos siempre que tenga preguntas. -

Tienes la música en ti. Déjalo salir en Carroll. En Carroll University , con nuestra tradición de más de 100 años de excelencia en las artes, la música siempre ha sido el centro del escenario. Aquí puedes cantar, tocar y actuar, incluso si no eres un estudiante de música. Y cualquiera puede solicitar becas especiales de música. Carroll UniversityEl programa de música de brinda instrucción y experiencias musicales de alta calidad tanto a estudiantes de especialización como a no especialistas y enriquece a la comunidad de Carroll con una vibrante escena de artes musicales. Como el título de música más flexible en Carroll, la Licenciatura en Artes en Música es una opción inteligente para los estudiantes que están considerando una doble especialización o que siguen otra disciplina. Como estudiante de música, tomará lecciones privadas semanales sobre su instrumento o voz principal. Nuestra facultad de lecciones aplicadas son músicos capacitados profesionalmente activos en el sureste de Wisconsin, cada uno experto en su instrumento. Y cada estudiante de música participa en al menos un conjunto cada semestre. Muchos de nuestros estudiantes tocan en más de uno, y las colaboraciones frecuentes entre nuestros conjuntos fomentan un espíritu de cooperación y un amor compartido por la música. Estos conjuntos también ofrecen oportunidades de gira, actuando en varios lugares de los Estados Unidos y Europa en los últimos años. Nuestro programa incluye un conjunto de cursos de música básicos en teoría musical, maestría musical, historia de la música y dirección, así como cursos especializados para cada área específica de estudio. Puede elegir entre énfasis en interpretación, artes liberales, administración de empresas o una especialización en música. Majors presenta un proyecto final en el último año. Esto puede ser una actuación, un proyecto o un trabajo relacionado con los intereses específicos y las metas profesionales del estudiante. Al graduarse, nuestros estudiantes se unen a una extensa red de exalumnos de músicos profesionales, educadores y administradores. Los graduados de música de Carroll ocupan puestos destacados en escuelas, orquestas profesionales, conjuntos de actuación, compañías de teatro, organizaciones de bellas artes, estaciones de radio y festivales de música. Nuestros estudiantes de música asisten regularmente a conciertos y recitales en vivo para apoyar las artes y aprender repertorio y técnicas de interpretación. Carroll presenta regularmente presentaciones de invitados y clases magistrales de destacados artistas y grupos a través de la serie de conciertos Dorothy Goff Frisch y la serie de recitales de órgano Phyllis Stringham y conjuntos profesionales residentes que incluyen la Wisconsin Wind Orchestra, la Wisconsin Philharmonic Orchestra y Jazz Express. Tendrás la oportunidad de escuchar, conocer y aprender de maestros vivos de la música. Como estudiante de primer año en Carroll, no tendrás que hacer una audición. Aceptamos a todos los estudiantes como estudiantes de música provisionales para su primer año de estudio. Al final del primer año, los estudiantes de especialización en música hacen una audición para que la facultad obtenga el estatus completo de especialización en música. Al final del segundo año, la facultad de música se reúne con cada estudiante para hablar sobre las metas y el progreso de la carrera. Algunos programas de grado requieren un recital solista junior y/o senior. También ofrecemos uno o más recitales departamentales cada semestre, con presentaciones de estudiantes actuales de todos los niveles. Otras actuaciones públicas incluyen recitales para no mayores y recitales de música de cámara. Nuestro programa incluso puede acomodar a estudiantes en especializaciones de alto crédito, como enfermería y estudiantes atletas, que a veces pueden tener conflictos con los ensayos. Música Mayor Énfasis/Menor Los estudiantes de música deben elegir uno de los siguientes énfasis. Además de la especialización, Carroll ofrece una especialización en música que complementa muchas áreas de estudio. Licenciatura en Música Énfasis en el desempeño Administración de Empresas y Énfasis en Música música menor Mayor de música adicional Carroll University ofrece dos especializaciones adicionales dentro del programa de música. Especialista en educación musical Especialista en musicoterapia -

El teatro en vivo es una de las formas más poderosas de comunicación. Nos conecta unos con otros al recordarnos la experiencia humana compartida. A través de la expresión artística, involucra e invita a la conversación, celebra nuestra humanidad y explora preguntas, tanto atemporales como oportunas, que tocan nuestras emociones y desafían nuestras creencias existentes. El teatro tiene la capacidad de inspirar, informar y transformar. Ya sea que su pasión lo lleve al centro del escenario o detrás de escena, encontrará una comunidad acogedora en Carroll. Carroll UniversityLa especialización en artes teatrales de le brinda el conocimiento necesario para operar con éxito una organización o lugar de arte, al mismo tiempo que adquiere habilidades para actuar en producciones. Obtendrá una comprensión completa de cómo una producción teatral se une desde la concepción hasta el final, así como también adquirirá habilidades importantes en comunicación, colaboración, liderazgo, tutoría, gestión de proyectos, creación de redes, persuasión y negociación. Los estudiantes también pueden especializarse en Teatro Musical. El objetivo de la nueva licenciatura de 48 créditos es capacitar a los estudiantes de Carroll en el arte único y exigente del teatro musical, mediante la creación de "amenazas triples" exitosas (aquellos con habilidades excepcionales en las áreas de actuación, canto y danza). Nuestro programa combina el estudio en el aula con oportunidades para participar en producciones teatrales completamente producidas. Las producciones incluyen una amplia gama de géneros, desde musicales y comedias hasta sátira y tragedia. Nuestro objetivo es brindarles a los estudiantes una amplia variedad de experiencias, trabajando en producciones que van desde lo histórico hasta lo contemporáneo, Broadway y fuera de Broadway hasta el trabajo original. Aprenderá a dirigir, construir escenografías, diseñar sonido e iluminación y crear vestuario. También tendrás la oportunidad de escribir, dirigir y realizar tu propio trabajo. Nuestros estudiantes tienen la oportunidad de trabajar junto a actores profesionales de Equity al menos una vez cada semestre. Las asociaciones comunitarias con organizaciones artísticas locales le presentarán el mundo real de la operación de un lugar y las estrategias necesarias para abordar los desafíos y lograr metas con éxito. Saldrá con una comprensión de cómo administrar y promover un negocio trabajando en áreas como finanzas, recursos humanos y marketing. Y cuando no esté ensayando en Carroll, disfrutará de la vibrante escena artística del área y de una amplia variedad de organizaciones de artes escénicas. Trabaja y Aprende en el Campus Ofrecemos puestos en todas las áreas que apoyan el teatro y las artes para estudiantes que buscan empleo en el campus durante el año escolar, que incluyen: Tienda de disfraces Tienda de utilería tienda de escena laboratorio de tecnología Oficina de teatro/equipo de relaciones públicas estudiantiles Serie de repertorio de verano Obtenga crédito de curso y obtenga experiencia en el mundo real en un entorno de "stock de verano" de 6 a 8 semanas para crédito de curso mientras desarrolla las habilidades que necesitará para mantener una carrera exitosa en las industrias de administración de arte y teatro. La rica historia del teatro en Wisconsin Dedicada a la producción teatral nueva e innovadora, la primera organización teatral de Wisconsin se inauguró en junio de 1896 con una producción de "Richelieu" de Bulwer Lyton, puesta en escena por May N. Rankin, la hija del ex presidente de Carroll, Walter Rankin. Miss Rankin desarrolló el programa curricular en 1901 y finalmente produjo graduados, incluido Alfred Lunt, quien, con su esposa Lynne Fontanne, tiene un teatro de Broadway que lleva su nombre. Se ha establecido un museo y centro de teatro en su antigua propiedad, Ten Chimneys, en Genesee Depot, Wisconsin. menores Además de la especialización, Carroll ofrece minors en teatro que complementan muchas áreas de estudio: Gestión de las artes menor Minor de Cine y Televisión Artes Teatrales Menores -

Nuestros estudiantes de teatro musical perfeccionan sus habilidades como intérpretes mientras exploran todas las áreas de creación teatral colaborativa, para que esté preparado para tener éxito en el ámbito profesional. La especialización en Teatro Musical brinda capacitación enfocada profesionalmente dentro del contexto de una experiencia universitaria más amplia. El plan de estudios intensivo y práctico brinda a los estudiantes la oportunidad de convertirse en artistas creativos integrales que están preparados para tener éxito en el ámbito profesional. Nos esforzamos por crear un entorno positivo y colaborativo que sea inclusivo y que responda a las necesidades y objetivos de los artistas del siglo XXI. La Escuela de Teatro y Danza combina los mejores atributos de una educación en artes liberales y una formación profesional en artes. Los estudiantes se especializan en teatro, teatro musical o danza y estudian con una facultad de profesionales en activo que brindan atención personalizada a cada estudiante. Con una amplia gama de oportunidades de actuación, una de las características distintivas de la Escuela de Teatro y Danza es el énfasis que pone en el trabajo generado por los estudiantes en las producciones del Estudio de Danza y Teatro Experimental. -