BA (Hons) Diseño Gráfico

en

PRÓXIMAS CLASES INICIO FEBRERO Y AGOSTO 2019.

El curso de Diseño Gráfico BA (Hons) desarrolla un enfoque individual en el campo del diseño gráfico, para dar a los estudiantes confianza en sus decisiones intelectuales y estéticas, donde tendrán las habilidades para promocionarse a sí mismos y su trabajo ante agencias y clientes.

Si es estudiante de secundaria (o equivalente) del sistema educativo brasileño, se recomienda asistir a Foundation Art & Design , un curso intensivo de un año diseñado exclusivamente para estudiantes que desean inscribirse en cursos de bachillerato británico, pero no tener formación profesional corresponsal y/o experiencia laboral en arte y diseño.

Resumen del curso

El curso busca proporcionar un ambiente de enseñanza que permitirá a los estudiantes crear una “caja de herramientas” conceptual, visual y técnica que les permitirá formular y ejecutar soluciones a problemas de diseño complejos.

Alentamos a los estudiantes a olvidarse de las divisiones de disciplinas tradicionales y participar en una exploración abierta de una gama sin precedentes de metodologías, procesos y medios en los que puede operar un diseñador contemporáneo.

Al momento de graduarse, los estudiantes habrán desarrollado un enfoque individual en el campo del diseño gráfico, tendrán confianza en sus decisiones intelectuales y estéticas y tendrán las habilidades para promocionarse a sí mismos y su trabajo ante posibles empleadores y clientes.

resultado de enseñanza

Al completar con éxito el programa, los estudiantes generalmente tienen:

Conocimiento y comprensión de:

• Evolución histórica y actual de la disciplina del diseño gráfico y la ilustración.
• Contextos culturales, históricos y profesionales.
• Lenguajes visuales apropiados para la práctica del diseño gráfico y la ilustración en relación a temas, mercados y audiencias.
• Materiales, técnicas y procesos relacionados con el diseño gráfico y la ilustración.
• Un proceso de desarrollo de diseño e implementación de diseño con respecto a los estándares de competencia profesional.

Habilidades intelectuales:

• Ejercer, en un proceso creativo de diseño, investigación completa, análisis, selección y juicio crítico.
• Demostrar confianza y capacidad para generar ideas y enfoques para resolver problemas de comunicación visual, presentar argumentos con fluidez y sacar conclusiones de forma independiente.
• Demostrar disposición para explorar lenguajes visuales, materiales y técnicas.
• Desarrollar niveles de análisis crítico y autorreflexión en respuesta a investigaciones e ideas.
• Presentar una variedad de soluciones apropiadas para problemas de diseño en respuesta crítica a informes establecidos y/o diseños negociados.
• Hacer juicios estéticos, funcionales e intelectuales informados con respecto a la implementación adecuada de las ideas de diseño.

Habilidades prácticas:

• Producir, diseñar y crear imágenes a nivel profesional, utilizando una gama de materiales para diversos públicos/contextos.
• Demostrar competencia profesional para la implementación, presentación y comunicación de ideas y conceptos de diseño en el campo de la comunicación visual.
• Demostrar competencia profesional en dibujo y otras técnicas, habilidades y medios esenciales de marcado, y ser capaz de utilizar esto para transmitir significado.
• Demostrar competencia profesional en tipografía, maquetación, composición tipográfica, yuxtaposición de imagen y palabras, elección y uso de papeles, procesos de impresión, acabados y formatos.

Habilidades transferibles:

• Busque, edite, organice y presente información de manera efectiva a diferentes audiencias, tanto de manera tradicional como digital.
• Demostrar un alto nivel de responsabilidad personal e iniciativa en la gestión del autoaprendizaje.
• Identificar fortalezas personales y aprender a través de la reflexión y la evaluación.
• Demostrar habilidades de comunicación efectivas mediante el uso considerado del idioma inglés, tanto oralmente como por escrito.
• Trabajar eficazmente con un equipo en una variedad de roles.
• Responda con flexibilidad a las discusiones, recomendaciones y cambios.
• Demostrar responsabilidad por el tiempo y la gestión de proyectos.
• Implemente de manera efectiva varias habilidades personales y comerciales para lograr sus aspiraciones profesionales.

Estructura del curso

AÑO 1 - NIVEL 4

El año 1 se trata de habilidades básicas y de encontrar el camino adecuado para usted. El primer semestre te permite explorar tanto el diseño gráfico como la ilustración, antes de elegir uno en el que especializarte durante el resto del curso. La enseñanza fomenta el pensamiento creativo, la generación de ideas y la resolución de problemas, con talleres prácticos de software, tipografía e impresión.

Módulos principales:

• Comunicación Visual (45 créditos)
• Fundamentos de Diseño Gráfico (45 créditos)
• C&CS Nivel 4 Diseño Gráfico e Ilustración (30 créditos)

AÑO 2 - NIVEL 5

El año 2 se enfoca en proyectos profesionales, con énfasis en las limitaciones y expectativas comerciales. También incluye proyectos reales destacados, lo que le permite desarrollar una comprensión real de lo que esperan los empleadores. Los estudiantes exploran áreas como el diseño digital, la interacción y la animación digital.

Módulos principales:

• Fundamentos de Diseño Gráfico Parte 2 (45 créditos)
• Desarrollo Profesional en Diseño Gráfico (15 créditos)
• Proyectos de Diseño Gráfico Actuales (30 créditos)
• C&CS Nivel 5 Diseño Gráfico e Ilustración (30 créditos)

AÑO 3 - NIVEL 6

El último año se centra en la creación de una cartera profesional con la posibilidad de participar en las mejores competencias para estudiantes, así como en el desarrollo de sus intereses personales. La intención es proporcionar una experiencia que te deje una creatividad lista para usar. El equipo está formado por diseñadores e ilustradores reconocidos a nivel nacional e internacional que acercan sus investigaciones e intereses profesionales directamente al entorno estudiantil.

Módulos principales:

• Práctica Avanzada de Diseño Gráfico Parte 1 (30 créditos)
• Práctica de Diseño Gráfico Avanzado Parte 2 (60 créditos)
• Trabajo Fin de Grado en Diseño Gráfico e Ilustración L6 (30 créditos)

condiciones de registro

Los candidatos que hayan sido admitidos podrán matricularse presentando los siguientes documentos:

• Copia de RG y CPF (o Pasaporte/RNE para estudiantes internacionales)
• Copia del expediente académico de secundaria con número GDAE o equivalente
• Copia de Comprobante de Domicilio (con código postal)
• 1 Foto 3x4 (o archivo digital en formato JPG, proporcional 3x4)
• Firma del contrato de prestación de servicios educativos por parte de EBAC
• Certificado oficial de dominio del idioma inglés en vigor*

Para obtener más información sobre el portafolio, mire el video con Beatrice Denton , coordinadora del curso de Arte y Diseño de la Fundación EBAC, quien explica en detalle lo que necesita, y la mejor manera, de presentar su portafolio.

*Certificados oficiales en vigor: IELTS Academic 6.0 o superior, FCE nivel B2 global banda B o superior, CAE global banda 180 o superior o TOEFL iBT superior a 65.